摘要：傳統的箏樂早期被分成南北兩派，比較代表的為“浙江、山東、河南、客家、潮州”五大流派，到了現代，流派的區別已經很小了，幾乎每個流派都兼具各家之長。自秦、漢以來古箏從中國西北地區逐漸流傳到全國各地，并與當地戲曲、說唱和民間音樂相融匯，形成了各種具有濃郁地方風格的流派。傳統的箏樂被分成南北兩派，現一般分為九派，正如曹正所言“茫茫九派流中國”，各派的箏曲及演奏方法各具特色。

　　關鍵詞：古箏教學,藝術文化,教學發展

　　認識民族音樂的重要性;音樂文化的遺產是中華民族文化遺產的重要部分，不先認識、了解，就不可能弘揚、重視。所以在開展古箏教學過程中，強化民族音樂教育，讓學習者對中華民族優秀的音樂文化更加地了解，培養出強烈的愛國心，強化他們的自豪感與自信，讓他們更好地學習古箏藝術。

　　加強師生之間的溝通;因人而異，每個人都有自己獨特的學習方式和處事方式。如果不友好的溝通，肉眼是很難發現的，所以加強師生之間的溝通交流是非常必要的，我們要讓老師們去了解學生的學習方式和個性特點等，用他們習慣的方式來進行教學，并加引指點，這樣肯定會事半功倍的。課堂幾十分鐘的時間，不能夠及時發現學生學習過程的問題，其實課后師生可以通過電話、QQ、Email等通訊方式進行聯系，加快教學進度。

　　教材的科學規范化;現在市場上關于古箏教學的教材各種各樣，有的是教材是不規范的，有很多的問題，對于初學者來說一本正確的教材對他們的古箏學習是很重要的，否則會帶入誤區的，后果不堪設想?，F的古箏教學內容基本上都是一樣的，只曲目量有所增加，側重的內容和要求不一樣，但還是缺少層次和質的變化。

　　古箏藝術是一門很有講究的學問，在古箏教學中存在的問題還是要引起我們的共同關注，我們要結合實際，慢慢地進步，經過大家的一起努力，讓古箏這朵美麗而又古老的鮮花開得更加鮮艷。

　　古箏是一件古老的民族樂器，戰國時期盛于“秦”地，箏乃“真秦之聲也”，故而歷來就“秦箏”之名。有關箏的命名有兩種說法，第一種說法是有瑟分劈而來，另一個說法是因發音錚錚而得名。《集韻》就持“分瑟之箏”說：“秦俗薄惡，父子有爭瑟者，人各其半，當時名為箏。”當里，除了父子爭瑟的說法外，還有兄弟及姊妹爭瑟的說法，這么多大同小異的說法讓我們覺得并不完全可靠。第二種說法是因為它發音的性質而得名的，劉熙在《釋名》中“箏，施弦高，箏箏然”，就持此說。說箏因“施弦高”而發音“箏箏然”，這音色顯然乃是對瑟的音色舒緩而言的，這就把箏與瑟聯系起來了。確實，我們的民族樂器可以因樂器的來源而命名，例如胡琴，也可以因研制方法而命名;例如琵琶，更可以因為音色而得名;例如巴烏，這兒的箏因音色發音“箏(錚)箏然”，而得名也未嘗不可。

　　箏史，是一部歷史悠久、不斷改革、在動態中發展的歷史。古箏在現代國際樂壇上已經擁有了非常重要的地位，國家的強盛、民族的興旺、經濟的繁榮、科技的發達都與之有著很密切的關系。古箏教學有利于古箏的進一步發展，普及與提高，它對音樂學、表演專業器樂選修課等都起著良好的推進作用，對整個學校的校園文化建設都起著積極的推動作用。古箏教學課程的推廣，除了有利于提升學生的綜合素質，促進學校文化建設外，更能進一步發揚出我們偉大民族的優秀文化遺產。古箏教學普及能讓更多的人能夠認識、了解、傳揚中國的傳統文化，讓更多的人喜歡古箏，讓古箏藝術不斷的發展。

　　集體合作精神意識不強;一對一的教學是現在古箏教學課堂中采用最多的教學模式。其實這種教學方式也存在著一定的缺陷，它會花費教師更多的時間與精力，雖然教師的收入是高了，但是會出現高投入與低產能的現象，另一方面還會嚴重影響學生之間的溝通交流，讓他們失去很多原本可以機會。不難看出，一對一的教學模式對學生的個性發展，甚至是學生健康人格的形成都是很不利的，所以經常會出現個人演奏水平高，但是卻不知道怎么和別的同學一起合作演奏，沒有合作技巧，在合奏中聲部中的和諧、均衡都把握不住。這會就進一步造成有的學生寧愿獨奏也不愿意和其他同學合作，集體意識很淡漠。

　　心態問題;無論做什么事，最重要的心態，只有心態正了，就是成功了一半。要想學好古箏演奏，這是一個很漫長的過程，除了學生，教師和家長們同樣要明白，必須要以一個良好的心態去面對。家長們要根據孩子們的興趣來培養相關的內容，不要盲目跟從，你學這個，我也學這個，大家都學這個，這樣對孩子來說只有壞處。教師在教學中，要注意自己的教學方法和方式，不能急于求成，而采用生硬的教學方法。不管老師也好，還是學生，在遇到困難挫折的時候一定要調整好自己的心態，要保持一顆平常心，堅持到底。